玉石鉴赏家王敬之:鉴赏玉从何入手?

玉石鉴赏家王敬之:鉴赏玉器从何处入手?
[卡布里玉石瓷砖特约]

导语：从自己学习文物艺术品鉴赏，到如今工作后经常与喜欢收藏的朋友交流艺术品收藏的话题。大家在喜爱之余，都对收藏品的鉴定和评价等问题心存疑虑。这使得我萌发这样一个想法。是不是可以把这些问题集中起来，请教相应的专家，以答自己、朋友以及广大雅昌网友心中的疑问?于是我将这一想法付诸笔下，记者将不定期的去拜访一些鉴定专家，并将采访内容，以较为口语、易读的形式，形成文字。记者善意提醒，因为文物艺术品鉴赏很难有标准化的答案，因此所有建议仅供广大收藏爱好者参考。

　　王敬之：1946年生于南京。曾师从林散之先生学习书法，后从王驾吾先生学习先秦文学。长期从事文物类书籍的编辑出版工作。是著名玉器鉴定专家、书法家、收藏家。曾担任文化部艺术品评估委员会玉器委员会副主任、中华民间藏品鉴定委员会玉器组组长，被聘为中央电视台《鉴宝》、《一槌定音》栏目，河南电视台《华豫之门》栏目鉴定专家。



　　鉴定基本要素：时代精神与审美
　　华南家居网玉石瓷砖频道：我们经常会听到这样的说法，“元代的器型什么样，明代应该是什么样的”，每个时代因受其不同的物质文化的影响，其价值观、审美取向也不尽相同。同一时代的产物，即便其物质载体不同，其艺术形态的呈现上都会有趋同，在西方将这一理论称之为：类型学(typology)。王敬之也认为这是鉴定一项非常基本的依据，并给我们举了一些十分生动的例子。

　　王敬之：比如《收藏界》杂志曾经搞过一个民间国宝活动，挑选出来一个瑞兽。这个瑞兽是两个爪子搭在一起的，再把下巴放在爪子上面，显得 ‘憨态可掬’。当时有三个专家认为这个是唐代的。他们讲的理由是唐朝出现过类似东西，当然他们也承认宋朝亦出现这样造型。并且认为唐朝陶器上出现过，而玉器上没发现过，如此一推理，这件东西就是非常难得的国宝了。但是我持不同看法。为什么?我说这个东西从时代审美来讲不符合唐代风格，因为唐代是很张扬的社会。我们可以看昭陵六骏，我们可以看唐代武士俑，我们可以看到龙门石窟，感受雄伟的气势——都是非常张扬的气派!而这件东西看起来非常温和。因为有三个人坚持看到唐，我认为是宋代器物，大家都退一步，最后折中定为唐\宋。因为唐朝晚期和宋代早期，中间夹着五代几十年的时间。定的宽泛一点也不为过。但是我至今坚持这件东西就应该是宋代的，因为它不符合唐朝的时代精神!

　　我通过研究，把8200年的中国玉文化设为两个覆盖期：一个是神秘文化的覆盖器，一个是世俗文化覆盖期。神秘文化的覆盖期从新石器时代到南北朝，世俗文化的覆盖期从隋唐到明清，一直延续至今天。每个历史时期必然出现符合该历史阶段的艺术表现形式和审美倾向。比如故宫博物院有一个1954年征集来的玉人，被普遍认定是红山文化时期的。后来我写了一篇文章，探讨这个玉人不是红山的。这个玉人穿一个盔甲，底下跨一个瑞兽，上边虽然点儿像红山纹样东西，但这样的造型与相对应的文化期的东西相去甚远。真正的玉人辽宁朝阳出过一个，还有凌家滩出现过半蹲式和站立式的。因为同样处于新石器晚期，所以在文化审美上是一致的。

　　我举一个不算恰当的例子：我曾到泰兴去看了抗美援朝英雄杨根思的墓。杨根思是华东地区的战斗英雄，进朝鲜战斗没多久就牺牲了。他一个人抱着炸药包，冲到美国的人群当中一下子炸死四十几个人，自己也牺牲了。后来给他在泰兴修了一个陵园，并为他塑像——造型是抱着炸药包，脚底下踩着美国的钢盔。我想说的是，这样的造型所表现出来的时代精神，是在几十年前的时候，表现的是那个时期中国人的气概和对美国的蔑视。现在不会再出现那样把美国踩在脚底下的东西了!这个塑像体现了那个时代的精神和烙印，一点都装不了。看似风马牛不相及的例子，但对于我们从历史的角度分析和判断问题，提高鉴定能力大有裨益。



      华南家居网玉石瓷砖频道：从“金缕玉衣”到“汉代玉凳”这几年，对于专家的信任危机凸显。鉴定乱象让很多藏家心生畏惧。王敬之告诉我们，鉴定乱象确实存在，但亦要学会理性的看待问题，要从逻辑层面去推理。鉴定是由依据的，切莫随意相信所谓的行家、鉴赏家。对于初入门的藏家，王敬之提议，找一个信得过的店家，远比他们自己从市场、或者是拍卖行淘好得多。

　　王敬之：现在我们在做鉴定的时候是以出土的标准器为依据的。从殷墟考古以来，中国的现代考古走了快一百年了，这一百年里已经建立一个非常庞大的数据库。比如我们一看到这个样式就知道是春秋的，一看那个样式就知道是商代的，就是因为我们有大量的旁证做基础。实际上从“五四”以来，“新文化运动”以来中国人很不自信，认为中国过去的历史都是胡说八道，靠不住的，认为缺少科学依据。王国维先生曾提出研究东西的两个依据：第一个是古代文献，第二个就是科学。当然，那时还没有牵扯到材料学和科学监测配方。就目前情况，我们鉴定东西一个是从文化层面上去认识;第二个就是从材料上分析。一件展现出来的玉器不外乎是器形、纹式和雕工。不管什么历史时期的、任何地域的玉，归纳到最后也就是这么几点东西，逃不出这个框子。一件玉器所用材料产在什么地方是很重要的参考，比如是青海玉?俄罗斯玉?无需分析，这个东西就是改革开放以后制作的，因为它的材料来源是新近开采和引进的。

　　说到闹得沸沸扬扬的汉代玉梳妆台和玉凳的事情，我觉得这个非常地荒唐，它实在假得太厉害了，造假造得太不专业。我们有大量的汉代画像砖出土，这些汉代画像砖的题材是反映汉代生活的最好依据。画像里面没有凳子，大家都跪着或者跽坐。南京1960年出土的南朝竹林七贤砖雕，上边的人物全是坐在席子上面。再从古代绘画上看。顾恺之的《女使箴图》，根本就没有凳子、没有椅子，没有梳妆台，就是杆子上面挂着一个镜子，人是跪在地上的。古代文献也没有这个记载。南越王墓没有被盗过，发现凳子了吗?满城汉墓还出来一个窦宛。窦宛是一个女人，女人墓里出土梳妆台了吗?没有的事。所以我们要确定一个时代的东西，这个东西一定不能脱离那个时代赋予它的气息。

　　中国艺术品鉴定的水又深又浑。假如有这么一个破椅子，谁都看出来是假的，愣是有一个鼎鼎大名的专家说这就是真的，是古代的。这就把是非颠倒了。我觉得我们应该搞一个调查，一调查就真相大白，当然让这个专家身败名裂，他个人身败名裂比让那么多人遭受损失代价要小得多。所以范仲淹当时在参议政事的时候，把一些“省部级的干部”免职了，别人出来劝他，说你这样一搞就害得人家一家苦了。范仲淹说如果是一路苦不如一家苦，宋代一路就是一个省，一个省里边的老百姓苦了，比他一家人苦好吗?现在的问题是讲假话的人、卖假药的人大行其道;卖地沟油的人那么多支持，相反揭露地沟油的记者被杀掉，揭露转基因食品受打压。我们是凭着自己的良心在讲话。
 
        华南家居网玉石瓷砖频道：记者曾经和一位英国市场评论人士，讨论“珠宝（jewery）”的问题。说及珠宝，西方人第一反映是钻石、宝石，而中国人的第一反映则是玉石、翡翠。今天，西方已经在提出，艺术品可以“资本化”，但同时也提到，这个进程在中国要慢很多，其中很重要的一个原因就是中国的“珠宝”目前还无法量化。很难公正的评价其价值。王敬之先生对此说法也是认可的，同时给我们分析了，我国玉器价值评判的一大重要要素—艺术品背后的文化价值。　

　　王敬之： 西方的矿石，是一个单晶矿，可以从颗粒上检测，再细分。一个钻石和宝石毕竟工艺比较简单，它磨平面、切割的地方到底有多少块，一个名声比较好一点的大的珠宝公司制作出来的饰品就更具有品牌效应。而我们中国雕一个龙和雕一个虎能一样吗?中国玉器的评判标准比较复杂，没办法量化。

　　挺难的，搞乱了。比如现在和田玉的概念就面临一个问题。如果把叫透闪石的玉诸如俄罗斯玉、青海玉、加拿大玉都包括进来是可以的，但是现在用地名来代替了，统统称作和田玉。地名按照宝石学分类是不应该的，你怎么能把俄罗斯、青海、加拿大都可以归到和田玉里面来呢?这个标准定的显然是错的。缅甸产一种宝石叫鸽血红，但是除了缅甸以外都不能叫这个名字;法国某个地方产的酒叫香槟酒，离了这个地方只能叫汽酒，不能叫香槟酒。这个是保护知识产权的问题。红宝石、蓝宝石，它是刚玉，是从矿物成份上给它定义的，没有讲它的产地。

　　现在我们在鉴定的时候就非常罗嗦，本来我们很清楚，鉴定和田玉就是指和田这个地方产的玉石，现在反而变成了非得要讲出来广义的和田玉和狭义的和田玉，要区分出来俄料或者青海玉。







　　中国玉需要重点关注它的文化附加值，他的文物附加值，他的艺术附加值。如果现在有一件仿辽金的玉，新仿的艺术价值肯定不如原来那个东西。我经常动员大家如果有可能，就买点儿明清的玉器，价格又不是太高，甚至比新玉还便宜。为什么要这样?主要基于现在有一个怪现象：高古玉不如明清玉，明清玉不如新玉。现在材料比成品贵，新的比老的贵。我们的传统概念应该是玉不琢不成器，它有了人工劳动的精华在里边，让玉本身的附加值提高，而现在就是说你不琢反而更好，籽料挺好的。

　　我说早晚历史会证明这样的投资是错的。举个例子：我们田黄现在是多少钱一克?福建人炒到五万一克。比和田玉要贵多了!不久前在香港苏富比一次拍卖上，看到一个杨玉旋雕的田黄镇纸，这个镇纸的重量大约200克，拍了4000多万。如果按照克数来计算，就达到了20万8千一克。如果那个雕件就是一块纯田黄，没有名人的操刀，按照五万块一克计算的话，那也就是一千万。但是有了杨玉旋的雕刻就变成4000多万，实际上还是艺术价值起了决定作用。但是我们现在一些所谓的大师，实际上他们雕得很一般，被炒到几百万的大师我都觉得很一般，我都不知道他们为什么评上这个奖那个奖。当我们看到汉代的玉器，扬州的一个罐子，一个飞熊，陕西灞陵出土的几个白玉的瑞兽，还有天马，那是什么造型?极富时代感!又雕琢得非常精美。现今许多搞陶瓷的、搞玉雕的、搞紫砂的都需要绘画基础，但是这里面很多人的基础跟中央美院、中央工艺美院、中国美院这批老师比，绘画水平不在一个层次上，他能弄两下，也就是矮子里拔将军。我曾经看到一个雕塑作品叫《艰苦岁月》：表现的是一个老红军在吹笛子，一个小红军趴在老红军的怀里边，眼睛睁得非常大，似乎在向往。作品带给人的启发就是，这个老红军可能跟小孩子讲我们革命成功，天下打下来以后穷人就会过好日子。这个东西很传神，到今天我看到它还是很激动，因为它对我的震撼太大了!我这里又说了一个很远的例子，想表达的意思就是：艺术价值是有高下的，一个是喜马拉雅山另一个就是一个坟头，根本不能同日而语!艺术首先要感染我们，我们要防止一些“伪大师”。我们的媒体和舆论导向很重要，一个批评家的职责就应该讲真话。

       华南家居网玉石瓷砖频道：说到玉器价值的判断，自然也就联想到当前国内的玉器市场，很让人不解的是，目前我国的玉器价格：“高古玉不如明清玉，明清玉不如新玉，新玉不如籽料。”完全和我国传统的价值观“玉不琢不成器”成背道而驰，这原因何在?王敬之认为，喜欢明清玉是因为我们目前的审美是继承了明清的市井文化，而今天玉器的价值过于强调玉料，而又缺乏一等一的雕刻大师，使得现在一些好料“不如不雕”。

　　王敬之： 台湾的高古玉也卖不过明清玉。台湾有一个叫徐正伦的写过一本书叫《小古董赚大钱》。 他也讲到一个三代的礼器卖不过明朝的猴子，让他大惑不解。实际上高古玉器雷同的太多。比如玉璧和玉章、玉璜都长得差不多。艺术恰恰讲的是个性，相比之下，我们今天的审美实际上是继承了明清人的审美。

　　我们现在的人比较能接受明清时期的审美观。比如明清的东西很有意思，他雕一个太阳，雕一只仙鹤，雕一个海岛，表示一品当朝做大官，头彩好;雕了一只鹅，旁边雕了一个如意叫我如意;螃蟹寓意富甲天下;三只羊寓意三阳开泰;还有事事如意、福在眼前等等。甚至雕了一只苍蝇在马背上叫马上赢，你说赌博戴着这个就能赢吗?但是他就是喜欢，要求头彩，这是文化。宋代文化根本不是这样的，宋代文化是非常典雅的，现在搞得越来越浮。

　　宋代的瓷器，还有宋代的砚台做得真棒，当然宋代的玉器也很有意思。我在分类的时候，我把唐宋玉器文化分为融会文化、辽金是草原文化、明清我归类为市井文化。想来想去还是市井，你现在看的，雕一个苍蝇爬在马上叫马上赢，难道还不够市井吗，俗得不能再俗了，有文化吗?雕一只蜘蛛爬到脚上叫知足常乐，这种一眼就能看出的东西，你觉得它有文化品味、有深度吗?一点深度都没有，就是这个道理。

鉴定上的一些简便的技巧：
　　羊脂玉的认定
　　羊脂玉密度非常大，因为密度大，所以结构比较醒目，当我们拿灯光照的时候看里边的雪花状不是很明显，就像翡翠的翠晶一样，越是好的翡翠越是不容易看出翠晶，羊脂玉也是这样的，实际上在玉里没有羊脂玉这么一个门类，它有白玉，白玉当中特别好的是羊脂玉。现在鉴定证书满天飞，满街都是“羊脂玉”!

　　玉器断代的技巧
　　唐代的玉也比较好，因为和田玉从商晚期开始大量的在使用，而且有非常好的玉器。我们看玉的时候讲材料、器形、纹式、雕工等。现在雕工可以仿，但是我们尽量从时代特征上把握。比方从雕工上我们可以分辨出唐宋之间的差别。唐代的雕工就是“石雕”——粗犷，因为唐代的气派大;宋朝的像“木雕”——往里边挖，深层立体雕基本上都是宋的。所以我的鉴定就是先把历史的文化特征识别出来，再根据材料、器形、纹式、雕工等等因素综合考虑。各个朝代的气息和审美是不一样的，像清朝就缺少宋朝的文化品味。大量出现的上等好玉基本上都是乾隆以后的，因为乾隆二十五年新疆并入中国版图。

　　玉的皮色和沁色
　　我们注意到皮，原料就是好看，现在在雕工的时候往往把皮留下来。皮像汗毛孔一样的，放大镜就可以看到，就像人的皮肤一样。再细的皮都有汗毛孔。

　　除非是光白子，一般都带皮。如果是光白子，全部是白的，往往这个玉是非常致密的。过去一般把和田玉籽料带皮称为阳沁，就是没有入土的;一般入土的称为沁色。阳沁是玉在滚动的过程当中出现了皮。一般说沁色越薄越好。有一种所谓的洒金黄沁、桂花皮沁，黄颜色的沁，斑斑点点。通常软的地方容易受沁沁，致密的地方沁色轻。玉如果有玉筋的地方绝对不会有沁。玉越是致密的地方，像水晶似的一块玉，良渚文化的玉，很奇怪，几条筋的地方干干净净的。 玉有沁色也好、有皮也好，都是玉不够致密的地方才出现的。越是皮色重，越是沁色重，证明这个玉不是致密的。越是致密的越是好的。我有一小块鸡心佩，真漂亮，如果按照今天讲就属于比较好的玉质。整个器身一点沁都没有，但是包浆一看就是老东西。我在这块玉身上找来找去，找最薄弱的环节，找尖锐的部分，希望找到沁色。实际上这个玉非常之好。玉的沁色的形成，与玉质的松和软有直接关系。我在《见识古玉》一书中，就材料、器形、纹饰和雕工进行了阐释，重点就讲到沁色，我提出从盘玩当中能够见识玉是真的还是假的。

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